Estudi Zero Teatre i Palma Flamenco presenten les Nits de Flamenc al Teatre Sans. Del 3 de juliol a l’11 de setembre, tots els dimecres a les 21h.
![](https://estudizeroteatre.com/wp-content/uploads/2024/05/Flamenco-6-scaled-e1717153124513-420x140.jpg)
eScola d'Arts escèNiqueS
NITS DE FLAMENC
ESTUDI ZERO – PALMA FLAMENCO
Adults: 35 €
Nins fins a 5 anys gratuït
Nins de 5 a 12 anys: 20 €
Residents 25 €
L’entrada inclou una copa de vi
Des del 3 de juliol a l’11 de setembre
Cada dimecres a les 21h
Després de l’èxit de les darreres temporades de Flamenc arriba de nou al Teatre Sans una oferta cultural única. Un espectacle d’autèntic flamenc que es representa en un teatre situat en un casal gòtic del segle XIV, al centre històric de Palma. Aquesta és una excel·lent oportunitat per descobrir l’autèntic flamenc, interpretat per artistes premiats en diversos festivals internacionals. Fantasia flamenca inspirada en la substància de les sonoritats, els ritmes i l’esperit del folklore andalús, submergint-nos dins les profunditats, l’accentuació i el sabor flamenc tant per soleá, com per seguiriya o bulería.
La cantant calba va ser la primera obra dramàtica escrita per Eugène Ionesco. Posada en escena per Nicolas Bataille, s’estrenà l’11 de maig de 1950 al Théâtre des Noctambules. Des de 1957 ha estat permanentment representada al Théâtre de la Huchette, on ha aconseguit un nombre rècord d’interpretacions que l’han convertida en una de les obres més representades de França. A més, va rebre el Premi Molière d’Honor el 1989.
És, potser, l’obra primigènia de l’anomenat Teatre de l’Absurd. Suposa una crítica de la vida quotidiana, en la qual els personatges són incapaços de comunicar-se entre si. Un divertidíssim poema fonètic que juga amb la il·lusió de la comunicació, en un intent de travessar els límits de la realitat per a plantejar inquietants preguntes a l’espectador. Ionesco, partint de les converses quotidianes del mètode Assimil d’ensenyament de l’anglès, satiritza la banalitat de les relacions humanes convencionals.
S’ha dit que el seu teatre és una exageració selectiva de la realitat, amb la idea de mostrar la ridiculesa d’alguns aspectes, i La cantant calba n’és l’exemple més clar.
AMB EL SUPORT DE:
L’eScola d’Arts EscèNqiueS del Teatre Sans, amb una trajectòria dins el camp de la formació de més de trenta anys, vos ofereix una proposta formativa dirigida a nins, joves i adults en diferents modalitats, horaris i metodologies perquè pugueu trobar el curs o taller que més s’adapti als vostres objectius i necessitats.
És una escola elemental i flexible on els alumnes poden assistir a una gamma de cursos impartits per membres de la companyia d’Estudi Zero Teatre i altres professionals del món de l’espectacle, encaminats a desenvolupar les seves habilitats dramàtiques i afavorir així la participació i la inserció dels individus dins l’àmbit cultural, i en especial dins el món teatral.
Curs Regular
NINS I JOVES
Dissabtes de 10:30h a 14h
ADULTS
Dissabtes de 9h a14h
En el cas dels adults, durant la setmana, horaris a convenir acordats amb els alumnes quan es realitzen els Tallers d’Escenes
10% Pagament trimestral
15% Pagament anual
10% Germans
(Els descomptes no són acumulables)
NINS I JOVES
Dimecres de 18h a 20h
ADULTS
Dimecres de 20h a 22h
10% Pagament trimestral
15% Pagament anual
10% Germans
(Els descomptes no són acumulables)
Els Tallers d’Iniciació permeten un acostament al teatre per a tots els interessats i donen a conèixer també la nostra forma de treball a aquells que vulguin participar en el curs regular.
Els alumnes podran entrenar l’espontaneïtat, desenvolupar la creativitat i l’expressió dramàtica, corporal i grupal a través del moviment, ritme, so, veu, improvisacions, relaxació…
Aquests tallers són impartits per a professors titulars de l’eScola d’Arts escèNiqueS. Al final de cada curs es presenta una mostra del treball realitzat per a amics i familiars.
PREU: 65€
presenta
SHAKESPEARE BRUIXES I BRUIXOTS
taller de postgrau
dirigits per Pere M. Mestre
Després d’uns quants anys fent lectures, monòlegs, escenes i improvisacions sobre Shakespeare, ja tocava oferir al públic un treball basat en els seus textos. Així els alumnes de Postgrau, amb alguns de Tercer i Segon curs, presenten aquestes Bruixes i Bruixots com a un exercici d’interpretació, però també com a una dramatúrgia especial de l’obra Shakespeariana.
Hem agafat les bruixes de Macbeth com a fil conductor i exploram una gamma de personatges malèvols dels qui rodolen a les obres d’aquest excels dramaturg.
Escenes de Macbeth, El Mercader de Venècia, Ricard III o Otel·lo, jugant també com a mode d’introducció amb els clàssics monòlegs de Julieta, Cleopatra, Hamlet, Shylock o Iago… que ens condueixen a un espai escènic suggeridor i polivalent on es desenvolupen intenses situacions d’alguns dels personatges més rics de la literatura dramàtica universal.
De la tragèdia a la comèdia, un trànsit pels moments foscos amb alguna alegre esquitxada per presentar un collage d’escenes amb cert lligam i continguts que ens conviden a tastar algunes de les obres mestres de l’autor, un projecte d’escola dels alumnes més avançats que traspua amor al teatre i generositat en el treball.
INTÈRPRETS: Alumnes de l’eScola d’Arts escèNiqueS
DIRECCIÓ: Pere M. Mestre
AUTOR: W. Shakespeare
Dia 17 de juny de 2024
Dl. 20:30 h
Espectacle per a públic jove i adult
Durada: 55 min.
Idioma: Català
Fitxa artística
presenta
CAOS
el muntatge de final de curs
dirigits per Mateu Grau
Enguany com a muntatge de final de curs, l’escola d’arts escèniques presenta l’obra CAOS, basada en textos dels autors contemporanis Michael Frayn i Alan Ayckbourn, aquest darrer un dels autors més divertits i representats al Regne Unit després de W. Shakespeare.
És una comèdia hilarant que frega el teatre de l’absurd amb una profunda reflexió sobre la comunicació.
Un muntatge coral de vegades divertit i alhora original que comporta un exercici interpretatiu de primer nivell.
INTÈRPRETS: Alumnes Escola d’Arts Escèniques
DIRECCIÓ: Mateu Grau
AUTORS: Michael Frayn i Alan Ayckbourn
Dies 24 i 25 de maig de 2024
Dv. i Ds. 20:30 h
Espectacle per a públic jove i adult
Durada: 55 min.
Idioma: Castellà
Familia és la història d’una saga familiar explicada pel seu únic supervivent. Una princesa, una reina i un dolent desgranen la seva història i la seva relació amb el protagonista.
Dolor, amor i resiliència són les tres paraules que defineixen aquest muntatge. Portada a escena com un conte, el seu actor protagonista es fica a la pell de cadascun dels membres d’una família que ja no existeix per entendre-la, perdonar-la i acomiadar-se’n en pau.
Quan tot surt a la llum i quedem exposats ja no hi ha res a témer i això ens fa més forts que mai.
Fitxa artística
Dies 18 i 19 de maig de 2024
Ds. 20:30 h i Dg. 19:00 h
Espectacle per a públic jove i adult
Durada: 60 min.
Idioma: Castellà
Una dona lliure. Una època turbulenta. Una vida tràgica. «Maria Antonieta» és un unipersonal teatral i poètic, una encarnació delirant i honesta de la víctima més cèlebre de la Revolució Francesa.
Un text original de l’actriu a partir de diverses fonts: la biografia escrita per Stefan Zweig, cartes originals de Maria Antonieta i la seva família, pasquins periodístics i proclames de l’època, serveix de detonant per a un treball d’encarnació poderós i lliure, en la línia experimental del Laboratori Teatre de Jessica Walker. Un tour de force actoral que travessa amb honestedat i risc les diverses facetes del personatge: La reina, l’amant, l’estrangera, la malgastadora, la mare, l’actriu,
la dona, la inadaptada, l’esposa, l’adolescent, la condemnada.
Maria Antonieta fou la filla menor de l’emperador austríac Francesc I i de Maria Teresa, Maria Antonieta va ser una dona lliure en una època turbulenta. La van casar als 14 anys amb l’hereu al tron de França. Va ser un matrimoni polític destinat a unir els Borbons i els Habsburg, les dues famílies més antigues de la monarquia europea.
L’obra relata la seva tempestuosa arribada a Versalles, la frustració davant la fredor del seu espòs, el seu apassionat romanç amb el comte Von Fersen, la seva caiguda en desgràcia —arrossegada per l’onada de l’aixecament popular— i el seu judici i execució en 1793.
Per desprestigiar a la reialesa, la Revolució havia d’atacar a la reina i en la reina a la dona. No es va estalviar cap calúmnia per dur-la a la guillotina: tots els vicis, totes les formes de depravació van ser atribuïdes sense vacil·lar a «la lloba austríaca». De la carrossa d’or al carro de l’escorxador, del luxe a la privació, del triomf a la guillotina, la vida de Maria Antonieta és el símbol tràgic del brutal naixement d’una nova era en la Història de la Humanitat.
Fitxa artística