Daniel Higiénico presenta Cancionólogos un concert/espectacle amb cançons, monòlegs, improvisació… i altres contes. Humor, reflexió, música i teatre. Daniel barreja tots aquests ingredients per oferir un espectacle tan divertit com inclassificable. Sens dubte, la millor manera de gaudir de Daniel Higiénico … En el seu element!
Gràcies a la càlida acollida que ha tengut el nou muntatge d’ Estudi Zero Teatre durant aquest dies, tots aquells que encara no heu pogut venir o els que volgueu tornar o compartir-ho amb els vostres amics teniu una altra oportunitat.
Dies 21, 22 i 23 de març de 2025
Divendres i dissabte a les 20:30h i diumenge a les 19h
Inspirada en els textos de Kafka i dramatúrgia de Sanchís…
…que incideix en l’humor, la ironia i el sarcasme, que contradiuen la visió tenebrista i angoixosa generalment atribuïda a la seva obra.
La peça transporta l’espectador a un món desorientador i desconcertant, on les fronteres entre la burocràcia, l’angoixa existencial i la llibertat personal es dilueixen.
El jove K., protagonista d’aquesta ‘història’, intenta abandonar els llaços que l’atabalaven a la família, a la feina, als ‘deures socials’ en definitiva, per anar al Gran Teatre d’Oklahoma, a un món utòpic de l’art en què tots són acceptats si tenen el valor d’acceptar-se primer a si mateixos.
L’escenari sembla una extensió de l’univers kafkià on el públic es veurà arrossegat en un viatge en què tot allò familiar es converteix en estrany, el concret en incert, i allò aparentment immutable en un camp de lluita constant. El Gran Teatre d’Oklahoma convida a qüestionar la nostra relació amb el poder, la identitat i la llibertat, desvelant una realitat on les ombres de l’alienació i la desesperança ens assetgen a cada racó. Amb una dramatúrgia carregada d’ironia i angoixa, la fusió de la sensibilitat existencial de Kafka amb la punyent crítica social de Sinisterra crea una atmosfera única, on l’absurd es converteix en un mirall de la societat contemporània.
ELS ESPECTADORS OPINEN:
“Un espectáculo muy logrado. Todo muy bien trenzado, desde la recepción por las animadores en la entrada hasta el final.”
“Os recomiento que vayáis a verla, es una auténtica pasada!”
“Atrevida, especial, surrealista, dinámica, divertida…, vale la pena”
“Lo recomiendo, está muy bien todo: la interpretación, el mensaje, el texto, la puesta en escena, incluso la bienvenida al teatro también se lleva buena nota y algunos detallitos por ahí que ya descubriréis”
Medea, la princesa bruixa de la Còlquida, qui va ser esposa de Jàson i va matar els seus fills per desamor, qui va haver de fugir de Corint, Atenes i Àsia Menor, assetjada per humans i déus, objecte de la fúria de Zeus; va a la deriva en un enorme bloc de gel que minva dia a dia, camí d’un destí desconegut. Però aquesta no és la seva única angoixa: és un ésser immortal i no pot morir, ni pel seu peu. Està condemnada a viure fins a la fi dels dies.
Després de l’èxit del seu còmic anterior: Buñuel en el laberinto de las tortugas, que, com a pel·lícula d’animació, va aconseguir el Goya i el Premi Europeu a la Millor Pel·lícula d’Animació, Fermín Solís, ens llança a l’aventura de crear a partir d’un còmic que, alhora, va néixer del teatre.
Fitxa artística
INTÈRPRET: Amelia David
TEXT: Fermín Solís / Isidro Simón
COMPOSICIÓ MUSICAL / ESPAI SONOR: Lorenzo González
DISSENY D’IL·LUMINACIÓ: Jesús Pablo / Fran Cordero
ADAPTACIÓ VINYETES: Fermín Solís
VÍDEO / FOTO: Patricia Bravo
VESTUARI: Yolanda Blanco
ESTILISME I PERRUQUERIA: Esther Olivera
ÀREA TÈCNICA: Jesús Pablos
PRODUCCIÓ: Maltravieso Teatro
AJUDANT DE PRODUCCIÓ: Ángeles Morlón
DRAMATÚRGIA, DIRECCIÓ I ESPAI ESCÈNIC: Isidro Timón
Inspirada en els textos de Kafka i dramatúrgia de Sanchís…
…que incideix en l’humor, la ironia i el sarcasme, que contradiuen la visió tenebrista i angoixosa generalment atribuïda a la seva obra.
La peça transporta l’espectador a un món desorientador i desconcertant, on les fronteres entre la burocràcia, l’angoixa existencial i la llibertat personal es dilueixen.
El jove K., protagonista d’aquesta ‘història’, intenta abandonar els llaços que l’atabalaven a la família, a la feina, als ‘deures socials’ en definitiva, per anar al Gran Teatre d’Oklahoma, a un món utòpic de l’art en què tots són acceptats si tenen el valor d’acceptar-se primer a si mateixos.
L’escenari sembla una extensió de l’univers kafkià on el públic es veurà arrossegat en un viatge en què tot allò familiar es converteix en estrany, el concret en incert, i allò aparentment immutable en un camp de lluita constant. El Gran Teatre d’Oklahoma convida a qüestionar la nostra relació amb el poder, la identitat i la llibertat, desvelant una realitat on les ombres de l’alienació i la desesperança ens assetgen a cada racó. Amb una dramatúrgia carregada d’ironia i angoixa, la fusió de la sensibilitat existencial de Kafka amb la punyent crítica social de Sinisterra crea una atmosfera única, on l’absurd es converteix en un mirall de la societat contemporània.
Es convoquen les residències artístiques del Teatre Sans per a creadors amb la finalitat de donar suport i contribuir en la millora dels processos d’investigació, creació, producció i distribució de projectes d’arts escèniques.
Personatges ancorats al costat d’una carretera. Una reflexió sobre la dona, el feminisme, la prostitució i el masclisme. Cap prostituta neix com una ortiga a la vora del camí.
Un text atrevit i transgressor per a 4 dones ancorades a una crua realitat. Podrem veure les seves esperances, somnis, costums, irritacions i totes les seves cares. Hi ha amor, tendresa, ràbia, dolor i humor en 4 històries entrellaçades entre sí per la figura del puter.
Fitxa artística
TEXT: Marcos Luis Hernando
DIRECCIÓ: Idoya Rossi, Marcos Luis Hernando
ACTORS: Pilu Fontán, Laura Sanchis, Alberto Baño, Isabel Martí
Rondaies és un muntatge actualitzat del recull de contes populars de Mallorca amb recursos originals i pròxim a l’espectador que manté la riquesa i la vivor d’un llenguatge extraordinàriament ric, carregat de musicalitat i expressions genuïnament populars.
Aquest constitueix l’essència d’aquesta col•lecció, que combina l’ús de totes les paraules lligades als oficis artesans, a la fauna, flora i paisatge i a tots els elements tradicionals amb les més extravagants i sorprenents fantasies.
Amb aquest conjunt i una acurada selecció de moments característics i culminants de les rondaies, plantejam un joc d’històries imbricades, fuses i combinades en un festival de fantasies com un viatge imaginari que podem testar a l’estil d’una coca de tallades de la millor cuina tradicional.
El joc tractarà de seduir al públic contemporani amb una certa complicitat amb la nostra realitat quotidiana, introduint-hi l’espectador més tendre, a partir de la creació de la màgia escènica amb els elements més comuns, aprofitant una de les col•leccions de contes populars més extensa del món
Gràcies a la convocatòria de subvencions per donar suport a les inversions que afavoreixen la modernització, la innovació i el desenvolupament tecnològic de les indústries culturals per a l’any 2024, Estudi Zero-Teatre Sans ha pogut adquirir un ordinador i varis focus DMX.
S’obre la convocatòria de 6 residències d’investigació i creació teatral a nivell de perfeccionament tècnic del Teatre Principal de Palma al Teatre Sans, a professionals consolidats/es o emergents que desenvolupin el seu treball entorn del teatre i les arts escèniques.
WOZOM és la darrera producció de l’artista illenc Màgic Albert qui ha ajuntat en un espectacle, les millors il·lusions de 20 anys de dedicació al món de la màgia. L’humor, l’expectació, la sorpresa i la complicitat amb el públic són els elements indispensables que caracteritzen aquesta obra. Un espectacle fresc, jove i dinàmic que no deixarà indiferent a ningú. Tant els més petits de la casa com els més grans, podran gaudir d’espectaculars números d’il·lusionisme com preveure el futur, presenciar impossibles escapismes, fer levitar persones i fins i tot veure nevar dins el teatre. Un espectacle immersiu on s’ajunten les arts de l’il·lusionisme amb les acrobàcies aèries. A més, el Màgic Albert assegura fer desaparèixer una persona del públic en aquest nou espectacle.
