LA CUINA de Arnold Wesker
Des de 20 fins 29 juny: DV, DS i DG 20:30h
Vine a viure en directe aquest retrat vibrant del món darrera els bastidors d’un restaurant.
Un any més vine a fer teatre, vine a conèixer nous companys i a retrobar-te amb altres, vine a passar un estiu diferent ple d’activitats i rialles, vine a gaudir d’un estiu que mai oblidaràs!
Els Tallers d’Iniciació permeten un acostament al teatre per a tots els interessats i donen a conèixer també la nostra forma de treball a aquells que vulguin participar en el curs regular.
Aquests tallers són impartits per a professors titulars de l’eScola d’Arts escèNiqueS. Al final de cada curs es presenta una mostra del treball realitzat per a amics i familiars.
L’eScola d’Arts EscèNqiueS del Teatre Sans, vos ofereix una proposta formativa dirigida a nins, joves i adults en diferents modalitats, horaris i metodologies perquè pugueu trobar el curs o taller que més s’adapti als vostres objectius i necessitats.
Es convoquen les residències artístiques del Teatre Sans per a creadors amb la finalitat de donar suport i contribuir en la millora dels processos d’investigació, creació, producció i distribució de projectes d’arts escèniques.
Personatges ancorats al costat d’una carretera. Una reflexió sobre la dona, el feminisme, la prostitució i el masclisme. Cap prostituta neix com una ortiga a la vora del camí.
Un text atrevit i transgressor per a 4 dones ancorades a una crua realitat. Podrem veure les seves esperances, somnis, costums, irritacions i totes les seves cares. Hi ha amor, tendresa, ràbia, dolor i humor en 4 històries entrellaçades entre sí per la figura del puter.
Fitxa artística
TEXT: Marcos Luis Hernando
DIRECCIÓ: Idoya Rossi, Marcos Luis Hernando
ACTORS: Pilu Fontán, Laura Sanchis, Alberto Baño, Isabel Martí
Rondaies és un muntatge actualitzat del recull de contes populars de Mallorca amb recursos originals i pròxim a l’espectador que manté la riquesa i la vivor d’un llenguatge extraordinàriament ric, carregat de musicalitat i expressions genuïnament populars.
Aquest constitueix l’essència d’aquesta col•lecció, que combina l’ús de totes les paraules lligades als oficis artesans, a la fauna, flora i paisatge i a tots els elements tradicionals amb les més extravagants i sorprenents fantasies.
Amb aquest conjunt i una acurada selecció de moments característics i culminants de les rondaies, plantejam un joc d’històries imbricades, fuses i combinades en un festival de fantasies com un viatge imaginari que podem testar a l’estil d’una coca de tallades de la millor cuina tradicional.
El joc tractarà de seduir al públic contemporani amb una certa complicitat amb la nostra realitat quotidiana, introduint-hi l’espectador més tendre, a partir de la creació de la màgia escènica amb els elements més comuns, aprofitant una de les col•leccions de contes populars més extensa del món
Gràcies a la convocatòria de subvencions per donar suport a les inversions que afavoreixen la modernització, la innovació i el desenvolupament tecnològic de les indústries culturals per a l’any 2024, Estudi Zero-Teatre Sans ha pogut adquirir un ordinador i varis focus DMX.
S’obre la convocatòria de 6 residències d’investigació i creació teatral a nivell de perfeccionament tècnic del Teatre Principal de Palma al Teatre Sans, a professionals consolidats/es o emergents que desenvolupin el seu treball entorn del teatre i les arts escèniques.
WOZOM és la darrera producció de l’artista illenc Màgic Albert qui ha ajuntat en un espectacle, les millors il·lusions de 20 anys de dedicació al món de la màgia. L’humor, l’expectació, la sorpresa i la complicitat amb el públic són els elements indispensables que caracteritzen aquesta obra. Un espectacle fresc, jove i dinàmic que no deixarà indiferent a ningú. Tant els més petits de la casa com els més grans, podran gaudir d’espectaculars números d’il·lusionisme com preveure el futur, presenciar impossibles escapismes, fer levitar persones i fins i tot veure nevar dins el teatre. Un espectacle immersiu on s’ajunten les arts de l’il·lusionisme amb les acrobàcies aèries. A més, el Màgic Albert assegura fer desaparèixer una persona del públic en aquest nou espectacle.
ESTUDI ZERO TEATRE estrena avui, 17 de desembre de 2024 la seva darrera producció EL GRAN TEATRE D’OKLAHOMA sobre textos de Franz Kafka amb una dramatúrgia se José Sanchis Sinisterra.
Que incideix en l’humor, la ironia, el sarcasme, que contradiuen la visió tenebrista i angoixosa generalment atribuïda a la seva obra.
Els avatars d’aquesta opció -la trama d’aquest espectacle- procedeixen, com s’ha dit, de llocs diversos de l’obra de Kafka; han estat també manipulats i reelaborats en molt diversa forma i grau per constituir-ho en accions, situacions i diàlegs d’ aquesta nova estructura dramatúrgica.
El gran teatre d’Oklahoma no constitueix una ‘antologia’ de fragments de L’obra de Kafka: aquests han estat engarjolats, ‘muntats’ en una trama unitària, en una situació que s’afirma com a coherent -coherència ‘kafkiana’, clar- i que resulta de la interacció de cinc personatges, en un temps i en un espai determinats, coincidents a més; i amb els de la representació.
El Pajarito Freddy és l’escenificació d’un conte musical. Explicam la història de Freddy a través de diferents episodis que il·lustram sonorament amb números musicals. Sobre una estora i amb l’ajuda de marionetes, objectes i diapositives, unes vegades una situació explicada pel narrador ens evocarà una música, altres vegades serà la música el que motivarà el narrador.
Cada personatge està representat per una flauta: Freddy per la flauta piccolo, el Vell Arbre pel Gran Baix, el pare ocell per la tenor i moltes més… Acompanyats per un piano i moltes percussions (kalimbes, pals de pluja, castanyetes, cascavells, xilòfon, etc.).
L’Ocellet Freddy va ser compost com un concert per a nens, per tal de presentar les sonores peculiaritats dels instruments de la família de la flauta dolça.
A través d’un text plàstic i la musicalitat de la peça, El Pajarito Freddy, es converteix en una unitat plena de fantasia.
Fitxa artística
INTÈRPRETS: Eva del Campo (Narradora i manipuladora de marionetes i objectes), David Sanz (flautes de bec i percussió) i Marco Mantovani (Piano/ teclat elèctric, percussió)
IL·LUMINACIÓ: Krish Otero
TITELLES I MARIONETES: Esther Serrano i Eva del Campo
ADAPTACIÓ I DRAMATÚRGIA: E. del Campo i D. Sanz sobre l’obra de Hans-Eberhard Meyer
Amb el nostre darrer espectacle El Gran Manicomi, una coproducció d’Estudi Zero Teatre amb el Teatre Principal de Palma, tornam a Mallorca després d’una gira nacional que ens ha duit per Badajoz, Madrid, València, Biscaia i Cáceres.
No vos perdeu les darreres representacions de l’any d’aquest homenatge a Antonina Canyelles!
FITXA ARTÍSTICA I TÈCNICA
Textos: Antonina Canyelles Dramatúrgia i direcció: Pere M. Mestre Intèrprets: Pepa Ramon, Xim Vidal, Lourdes Erroz, Pere Mestre, Laura Dalmau, Joseda Ropero, Maria Rosselló Músics: Zoriana Ivaniv, Oleh Zahiney Equip tècnic: Joan Borràs, Jaume Miralles Música original: Oleh Zahiney Arts visuals: Lionel Garrote i Albert Ramon Ajudant de direcció i producció: Antònia Beltran
Idioma: Català
Duració: 70 min
Espectacle per a públic jove i adult
Un espectacle per homenatjar la poeta mallorquina contemporània Antonina Canyelles Colom, que hem dut a terme escenificant la seva poesia. Als seus 81 anys, Antonina Canyelles és una veu molt potent, imprescindible i essencial dins el panorama de la nostra literatura. La seva poesia no deixa indiferent, és un tret de literatura de la més pura, disparat al bell mig dels nostres cors. La seva poesia sorprèn, és com un fibló punyent ple de color i d’una agudesa que ens porta sovint a la rialla. Ella entusiasma als joves i als adults i omple teatres de seguidors apassionats per la seva poesia.
A l’espectacle set actors en escena desglossen una dramatúrgia amb recursos escènics audiovisuals i musicals que va més enllà d’un recital poètic.
L’Aran ha clavat queixalada a una poma i a dins hi ha trobat un petit tresor; una llavoreta espavilada que, amb l’ajuda de la terra i la pluja, ha aconseguit fer treure el cap a un parell de fulles tendres. Les fulles, juganeres, després d’un llarg camí d’aventures, es convertiran en un preciós pomer amb pomes boníssimes. Tan bones que ni el seu gos, el Pelut, ni el caragol, ni el conill, ni l’Aran podran resistir-se a clavar-los queixalada! Una poma, un pomer, una poma és un espectacle fet de papers, cartons, dibuixos, llibretes i cançons populars. Ens acosta al cicle de la vida i a l’increïble món de les plantes, ple de sensibilitat i intel·ligència vegetal. Pintat i arranjat amb delicadesa i sense presses, per fer gaudir als infants dels petits detalls i de la poesia de les coses senzilles.
Fitxa artística
CREACIÓ I PRODUCCIÓ: De_paper DIRECCIÓ: Eudald Ferré TOTELLAIRES: Joan Alfred Mengual MÚSICS: Núria Lozano (acordió diatònic, xilòfon, guitarra, veu, programacions i pedal de loops), Joan Alfred Mengual (percussions i veu) DISSENY I CREACIÓ AUDIOVISUAL: De_paper