RESIDÈNCIES ’23 – COL·LECTIU GÜILIS

El projecte:

En aquest procés de feina, s’ha pogut realitzar un treball intern en relació a les tasques col·lectives de producció, així com la mateixa revisió i reestructuració d’aquestes, una anàlisi dels projectes realitzats i que es troben en procés de creació, com és el cas de ‘Güelcome’, i un replantejament de la metodologia de treball i el funcionament del grup, generant també noves metes pel futur. 

A l’inici de cada sessió, s’ha anat practicant, aprenent i sistematitzant una nova fórmula d’entrenament col·lectiu basat en un treball de preparació de Romeo Castellucci. Aquest entrenament ha estat acumulatiu, de manera que cada dia s’anaven sumant noves postures i moviments a aquesta extensa partitura d’escalfament i de treball preexpressiu. A partir d’aquí, s’han dut a terme distintes dinàmiques de mediació i facilitació de grups per poder analitzar i debatre el funcionament intern i els treballs realitzats, i crear també nous recursos i codis per millorar la comunicació del grup i optimitzar, facilitar i potenciar tota la part creativa i d’execució de projectes. Paral·lelament, també s’han enllestit altres tasques pendents que estaven en marxa pel que fa a creació i producció.


INTEGRANTS DE LA RESIDÈNCIA

CREADORES: Gianni Penna, LLuki Portas, Joan Servera, Nuria Sbert, Leo Alburquerque, Aina Aulí, Cintia de Luis, Catalina Lans, Gypsy Nel.lo i Joan M. Pascual.


TEMPORALITZACIÓ

Dies 6, 7, 8, 9,13, 14, 15, 16, 20, 21, 22 i 23 de novembre de 2023

ESTUDI ZERO ESTRENA EL GRAN MANICOMI al TEATRE PRINCIPAL

El gran Manicomi

d’Antonina Canyelles

ESTUDI ZERO TEATRE

Teatre Principal de Palma
Dv 6 i Ds 7 d’octubre 20 h

Durada: 75 m

Idioma: Català

COMPRAR ENTRADES

Inspirat en l’obra poètica d’Antonina Canyelles

Aquest muntatge sobre l’obra poètica d’Antonina Canyelles, a càrrec de la companyia Estudi Zero es presenta amb un plantejament obert, que inclou la interpretació d’una àmplia selecció del seu poemari amb recursos molt diversos. Un procés de recerca literària en diferents camps: els textos, els significats, les idees transgressores i antisistema, el seu antifeixisme, anticlericalisme, un feminisme atrevit, un vessant republicà antimonàrquic. Un joc d’intenses sensacions, les diferents temperatures, la festa de la paraula també en el vessant lúdic, festiu i sensual. Un degoteig d’emocions profundes, amb contradiccions, vida i mort, angoixa, ràbia. Un cop de puny sobre la taula dels convencionalismes tolerants. Una capacitat de síntesi inaudita, una sorpresa constant, una dolçor combinada amb amargor, el plaer i la seva frustració. La quotidianitat, els objectes més prosaics, amb allò extraordinari. La natura propera i llunyana, els animals domèstics i salvatges, els paisatges exòtics i els de sempre.

Coproducció del Teatre Principal amb Estudi Zero Teatre
 
PRINCIPAL PLUS! Col·loqui amb l’equip artístic en acabar la funció del divendres

Fitxa artística

 

Textos
Antonina Canyelles

Dramatúrgia i direcció
Pere M. Mestre

Intèrprets
Pepa Ramon, Xim Vidal, Lourdes Erroz, Pere Mestre, Laura Dalmau, Joseda Ropero, Maria Rosselló

Músics
Zoriana Ivaniv, Oleh Zahiney

Equip tècnic
Joan Borràs, Jaume Miralles

Música original
Oleh Zahiney

Arts visuals
Lionel Garrote i Albert Ramon

Moviment
Mona Belizán

Ajudant de direcció i producció
Antònia Beltran

 

 
 

RESIDÈNCIES ’23 – MARINA VAQUER

El projecte:

El món fora del seu eix és un projecte de residència i creació basat en el text teatral de Neil LaButte “Medea Redux”. Es tracta d’un treball d’investigació sobre el tema de la intimitat. L’argument tracta d’una dona que a tretze anys es queda embarassada del seu professor i es veu obligada a créixer i fer-se gran de cop, contant la seva història quinze anys més tard en suspensió entre el passat i el present. El projecte va començar com una proposta de treball de fi de grau de l’ESADIB Es tracta d’una companyia jove emergent que ha finalitzat els estudis a l’escola superior d’art dramàtic, inserint-se al món laboral professional del sector. Va estar una setmana en residència a la Sala d’entrada i una tècnica al Teatre Sans on es posaren al servei de les creadores els recursos tècnics de llum i so, així com escenogràfics necessaris perquè poguessin investigar aquests aspectes per a la futura producció de l’espectacle. Posteriorment, ha estat programada pel Teatre Sans dins una programació dedicada a companyies emergents.


INTEGRANTS DE LA RESIDÈNCIA

CREADORES: Marina Vaquer, Glòria Sánchez


TEMPORALITZACIÓ

Del 2 al 20 d’octubre de 2023. Amb presentació pública dia 20 d’octubre 20:30h.

SOMBRA DE CINE SELECCIONAT DINS EL CIRCUITO DE LA RED A SANS

Sombra de Cine

MOSTRA DE TARDOR 2023  

Valeria Guglietti – Sombra Chinas
21 i 22 d’octubre
Ds 19h i Dg 17 h

Espectacle per a tots els públics

Durada: 45 min 

Idioma: Castellà

COMPRAR ENTRADES

Des del principi dels temps, l’ésser humà ha creat ombres utilitzant el seu cos, les mans i amb siluetes, donant vida a personatges. Fa milers d’anys, aquest art recorre el món d’orient a occident a través del temps prenent els tints de cada cultura.

Les Ombres Xineses han estat el trampolí del cinema i les grans projeccions. Avui Valeria Guglietti inverteix els rols. Amb les ombres representa personatges del cinema i escenes de la gran pantalla.

Una paròdia feta amb ombres de mans sense paraules, com si fos una pel·lícula artesanal, i a la vista de tots, es veuen els trucs de com es fan i desfan màgicament els personatges amb l’àgil moviment de mans i petits accessoris, despertant-li al públic ganes de jugar amb la seva ombra.

 

Fitxa artística

 

Teatre d’Ombres

Direcció, intèrpret i Elements escènics: Valeria Guglietti

 

Premis

 

 

Millor espectacle de l’OFF Festival Trapezi 2004 de Vilanova i la Geltrú, Barcelona

Segon Millor Espectacle a La Fira de Teatre d’Igualada 2007, del Certamen de teatre de Carrer: La Flecha 2007

Segon Millor Espectacle a l’Encuentro de Artistas ARCA de Aguilar de Campoo 2007

Millor show seleccionat pel públic: Festival Bonecos Canela, Brasil 2009

The Best Animation and the Best Performance Awward, Shanghai’s Festival 2009

Tercer Millor Show en el Certamen de Teatro de Roquetas de Mar 2010

Tercera Millor performance Eurofest 2012, Poland

Tercer Millor posada en escena 2012 Eurofest 2016 Puppet Festival in Shanghai

2017 Muestra de Teatro y Arte de calle y Patio ENCINART, premi al millor espectacle votat pel públic

 

LA REBEL·LIÓ DE LES COSES ENÇATA LA MOSTRA DE TARDOR

Encetam nova temporada amb ESTUDI ZERO TEATRE

FUNCIONS EMMARCADES DINS LA MOSTRA DE TARDOR 2023
Un espectacle basat en el realisme màgic de Pere Calders

Un món quotidià on amb una aparent normalitat succeeixen les coses més inversemblants. Un muntatge que vol acostar el món de Calders al públic infantil i familiar amb la inspiració d’alguns dels seus contes dirigits especialment als infants.
Englobats en la insospitada aventura de La rebel·lió de les coses es planteja un espectacle en un to màgic i humorístic, arrelat en el que podríem dir-ne quotidià, però que ens sorprèn amb girs argumentals inaudits i una poesia senzilla i corprenedora. S’incorporaren els objectes habituals i ordinaris, per a crear una il·lusió, una realitat paral·lela, una visió insospitada del món que ens envolta.
Amb una visió tendra i emotiva, amb un to juganer, que fa entrar en el joc tant a nins com a grans es condueix per un camí de suggestives imatges, dels vells contes tradicionals, i les sorprenents innovacions d’un imaginari extraordinàriament ric i emocionant.
La narrativa de Calders, que inspira aquest muntatge, escrita en un llenguatge natural i transparent, imaginativa i amb el recurs intel·ligent a la ironia, sempre afable, i a l’humor, incorpora la fantasia, l’element màgic o inesperat, en les situacions més quotidianes.

FITXA ARTÍSTICA I TÈCNICA

Intèrprets:     Maria Rosselló i Mònica Fiol
Manipuladors:    Pepa Ramon i Jaume Sastre
Veu en off:   Pere Mestre
Vestuari i utillatge:   Lourdes Erroz i Estudi Zero Teatre
Ajudant vestuari:   Cati Santos
Espai escènic:     Dominic Hull i Pepa Ramon
Música original:  Oleh Zahiney
Ajudant tècnic:      Jaume Sastre
Tècnic llum i so:    Antoni Jaume
Producció:    Antònia Beltran i Pepa Ramón
Disseny gràfic:    Antònia Beltran
Dramatúrgia i direcció:     Pere M. Mestre

Idioma: Català

Duració: 60 min

Espectacle per a públic familiar (+5 anys)

ORGANITZAT PER:

AMB EL SUPORT:

OBERTA MATRÍCULA CURS 2023-2024

OBERTA MATRÍCULA CURS 2023-2024

L’eScola d’Arts EscèNqiueS del Teatre Sans, amb una trajectòria dins el camp de la formació de més de trenta anys, vos ofereix una proposta formativa dirigida a nins, joves i adults en diferents modalitats, horaris i metodologies perquè pugueu trobar el curs o taller que més s’adapti als vostres objectius i necessitats.

És una escola elemental i flexible on els alumnes poden assistir a una gamma de cursos impartits per membres de la companyia d’Estudi Zero Teatre i altres professionals del món de l’espectacle, encaminats a desenvolupar les seves habilitats dramàtiques i afavorir així la participació i la inserció dels individus dins l’àmbit cultural, i en especial dins el món teatral.

Curs Regular

FUNCIÓ EXTRAORDINÀRIA DE FLAMENC EL 27 DE SETEMBRE

NITS DE FLAMENC
ESTUDI ZERO – PALMA FLAMENCO

GRÀCIES A L’ÈXIT DE PÚBLIC programam
una FUNCIÓ EXTRAORDINÀRIA, la DARRERA DE LA TEMPORADA
Dimecres 27 de setembre a les 21h

Adults: 35€
Nins fins a 5 anys gratuït
Nins de 5 a 12 anys: 20€
Residents 25€

L’entrada inclou una copa de vi

Després de l’èxit de les darreres temporades de Flamenc arriba de nou al Teatre Sans una oferta cultural única. Un espectacle d’autèntic flamenc que es representa en un teatre situat en un casal gòtic del segle XIV, al centre històric de Palma. Aquesta és una excel·lent oportunitat per descobrir l’autèntic flamenc, interpretat per artistes premiats en diversos festivals internacionals. Fantasia flamenca inspirada en la substància de les sonoritats, els ritmes i l’esperit del folklore andalús, submergint-nos dins les profunditats, l’accentuació i el sabor flamenc tant per soleá, com per seguiriya o bulería.

RESIDÈNCIES ’23 – CONCHA VIDAL

El projecte:

Durant la Residència artística al Teatre Sans (estiu del 2023), el que en un principi hauria d’haver estat una continuació de la peça «Y este es mi cuerpo», creada en una altra residència artística del Teatre del Mar i la llavor del qual va néixer al Festival de performance del Solleric, es va convertir en Bodyland, una peça pràcticament nova convertida en un musical en el qual van confluir l’òpera i el hard rock, entre altres disciplines. 

L’objectiu principal de Bodyland és donar visibilitat a tots aquests cossos que han patit la colonització d’altres veus. Bodyland és un homenatge a la mare, a la dona i a Mallorca. Tres cossos que van agonitzant, renaixent i rebel·lant-se en contra d’allò que no els pertany. Es podria dir que Bodyland forma part del corrent ecofeminista, però va fins i tot més enllà. Bodyland, mitjançant el seu llenguatge oníric i poètic, expandeix els marges del que és classificable, posant el dit a la llaga i revelant els nusos d’aquells mecanismes implicats en els tabús. Bodyland, amb la seva estructura rizomàtica i allunyada de tota linealitat narrativa, convida l’espectador a connectar amb el seu subconscient. Un viatge a les entranyes de l’essencial. No hi ha cap separació entre les parts. Cada suport es retroalimenta de l’altre. Com si el cos que està capturat en la pintura prengués embranzida a través del vídeo per submergir-se en el ritual escènic. En el dionisíac, a la follia, a l’embriaguesa. I retornar al pictòric des de la saturació de la carn i l’alliberament dels òrgans. Per descolonitzar el cos cal esquerdar-lo, buidar-lo d’excedent. Per a qüestionar la visió que se n’ha tingut, és essencial el trànsit del cos pel performàtic. Com si es tractés d’un baptisme. Ritual de la carn. El cos és subjecte i també objecte en la mesura que el percebem, i no solament com a imatge. El cos és ser al món a través del cos propi o viscut. I l’espai és la conseqüència de la intervenció activa d’aquesta “carn”. L’espai considerat com un mitjà perquè el cos el transformi a través de la seva intervenció. L’espai com a extensió activa de la carn. L’acció com a carn en moviment. 


INTEGRANTS DE LA RESIDÈNCIA

Creació i direcció: Concha Vidal.

Cantant soprano i performer: Lorena Bonnín.

Coreografia: Raquel Klein.

Espai sonor: Kiko Barrenengoa.

Cámara: Adela Vidal Llop.

Edició: Alberto de la Calzada.

Animació: Adri Bonsai.

Fotos: Sandrine Penda.


TEMPORALITZACIÓ

Del 24 de juliol al 14 d’agost de 2023

NITS DE FLAMENC AL TEATRE SANS

NITS DE FLAMENC
ESTUDI ZERO – PALMA FLAMENCO

Des del 28 de juny
Cada dimecres a les 21h 

Adults: 35€
Nins fins a 5 anys gratuït
Nins de 5 a 12 anys: 20€
Residents 25€

L’entrada inclou una copa de vi

Després de l’èxit de les darreres temporades de Flamenc arriba de nou al Teatre Sans una oferta cultural única. Un espectacle d’autèntic flamenc que es representa en un teatre situat en un casal gòtic del segle XIV, al centre històric de Palma. Aquesta és una excel·lent oportunitat per descobrir l’autèntic flamenc, interpretat per artistes premiats en diversos festivals internacionals. Fantasia flamenca inspirada en la substància de les sonoritats, els ritmes i l’esperit del folklore andalús, submergint-nos dins les profunditats, l’accentuació i el sabor flamenc tant per soleá, com per seguiriya o bulería.

RESIDÈNCIES ’23 – COMPANYIA CLANDESTINES

El projecte:

Les Residències artístiques 2023 del Teatre Sans juntament amb el Teatre Principal han acollit la companyia Clandestines el qual ha fet possible el desenvolupament artístic de la primera fase del seu projecte teatral Cul de sac. A partir d’això, la companyia s’endinsa en aquesta residència per conèixer l’obra, investigar-ne les possibilitats escèniques i constituir l’equip artístic que permetrà aixecar la proposta. L’oportunitat de formar part d’aquestes residències ha permès a les seves integrants consolidar el grup i tenir un espai de feina de qualitat per poder treballar, amb uns horaris laborals que han fet possible aquesta tasca amb la confiança i l’acompanyament del Teatre Sans. Aquesta residència artística ha estat el punt de partida per a la seva producció. Un espai de recerca, investigació, creació i muntatge on s’han generat preguntes i trobat o no algunes respostes. Disposant d’un equip artístic que pel seu bagatge professional i la seva experiència s’ha endinsat dins aquest laboratori. Des de la inquietud de cada una de les seves integrants i les ganes de treballar en equip a la recerca i a l’experimentació teatral. Podem dir que amb una primera aproximació al text, s’ha explorat el seu univers, creant un espectacle teatral híbrid on els diferents llenguatges escènics dialoguen entre ells. Fet que ha possibilitat treballar les diferents capes escèniques i consolidar un equip multidisciplinari. També s’ha desenvolupat una exposició fotogràfica per elaborat material audiovisual per crear l’atmosfera de la peça combinant-ho amb un treball en xarxa per possibilitar les reunions amb els diferents professionals.


INTEGRANTS DE LA RESIDÈNCIA

CREADORES Núria Fiol, Núria Sbert i Mar Fiol.

TEXT: Joan Tomàs Martínez


TEMPORALITZACIÓ

19 al 30 juny, del 3 al 14 juliol i del 18 al 28 setembre amb 2 presentacions obertes al públic el 22 i el 28 de setembre de 2023

1 7 8 9 10 11 29