eScola d'Arts escèNiqueS
CONCERT DE PRESENTACIÓ DE LA BANDA
LA FIESTA CALAVERA
Dia 16 de març a les 20:30h
Concert de presentació de la banda La Fiesta Calavera amb cançons compostes per Randy Barjacoba.
Cançons que parlen i tracten la nuesa de l’ànima, la vida i la mort. El concert a més del repertori musical consta d’una història teatralitzada al llarg del mateix.
Què estaries disposat a entregar per una nit més, abans que arribi la de les sabates de fum?
MARINA VAQUER
presenta
EL MÓN FORA DEL SEU EIX
25 i 26 de març
Ds i Dg a les 20:30h
Quan la vida segueix, com si res, després d’un fet que podria esbucar tot el teu món, el terratrèmol està latent en les vísceres. Qui pot jutjar els actes quan les plaques tectòniques xoquen?
Una dona conta com, quan tenia tretze anys, va tenir un affair amb el seu professor d’història antiga i va quedar embarassada. Obligada a créixer i fer-se gran de cop, suspesa entre el passat i el present, intenta explicar-se la història viscuda per entendre, per entendre’s, per resoldre, per tancar, per col·locar el caos, per mantenir l’eix.
COLORADAS
presenta
QUITARSE EL SOMBRERO
Dia 8 de març a les 20:30h
La història d’unes nines desobedients que van arribar a ser grans artistes. En aquest treball visual, documental i objectual, parlem sobre la desobediència, la intel·ligència, el talent artístic i les apassionants vides d’aquestes dones. Una proposta artística i multigeneracional.
Una peça per a joves i adults, que per mitjà de les arts visuals, el teatre d’ombres i objectes, conta la història i visibilitza l’obra d’algunes de les dones que formaren part de la generació del 27.
Aquesta comèdia aguda, de vegades amarga, és el retrat d’una realitat social on la intolerància, la xenofòbia i el racisme es mostren com a símptomes inequívocs de les nostres malaltes societats. Un muntatge que des d’un punt de vista lúdic i atractiu pretén provocar una reflexió que, amb la diversió i la lleugeresa aparent, incideixi en l’espectador de forma subjacent afavorint els plantejaments de tolerància i respecte en les relacions interpersonals.
Grumberg ens porta al seu món amb una ironia i una intel·ligència aprofitant els èxits del teatre de l’absurd i el transcendeix a força d’atorgar un sentit ple a cada frase i a cada escena.
Intèrprets: Pepa Ramon, Dominic Hull, Lourdes Erroz, Dominic Hull, Lourdes Erroz, Laura Dalmau, Pere Mestre, Jaume Sastre
Autor: Jean-Cleaude Grumberg
Vestuari i utillatge: Lourdes Erroz i Estudi Zero Teatre
Ajudant vestuari: Cati Santos
Espai escènic: Dominic Hull i Pepa Ramon
Cap tècnic i il·luminació: Dominic Hull
Equip tècnic: Jaume Sastre i Antoni Jaume
Tècnic llum i so: Antoni Jaume
Producció: Antònia Beltran i Estudi Zero Teatre
Disseny gràfic: Antònia Beltran
Dramatúrgia, traducció i direcció: Pere M. Mestre
Idioma: Català – Castellà
Duració: 65 min
Espectacle per a públic adult
Un món quotidià on amb una aparent normalitat succeeixen les coses més inversemblants. Un muntatge que vol acostar el món de Calders al públic infantil i familiar amb la inspiració d’alguns dels seus contes dirigits especialment als infants.
Englobats en la insospitada aventura de La rebel·lió de les coses es planteja un espectacle en un to màgic i humorístic, arrelat en el que podríem dir-ne quotidià, però que ens sorprèn amb girs argumentals inaudits i una poesia senzilla i corprenedora. S’incorporaren els objectes habituals i ordinaris, per a crear una il·lusió, una realitat paral·lela, una visió insospitada del món que ens envolta.
Amb una visió tendra i emotiva, amb un to juganer, que fa entrar en el joc tant a nins com a grans es condueix per un camí de suggestives imatges, dels vells contes tradicionals, i les sorprenents innovacions d’un imaginari extraordinàriament ric i emocionant.
La narrativa de Calders, que inspira aquest muntatge, escrita en un llenguatge natural i transparent, imaginativa i amb el recurs intel·ligent a la ironia, sempre afable, i a l’humor, incorpora la fantasia, l’element màgic o inesperat, en les situacions més quotidianes.
Intèrprets: Maria Rosselló i Mònica Fiol
Manipuladors: Pepa Ramon i Jaume Sastre
Veu en off: Pere Mestre
Vestuari i utillatge: Lourdes Erroz i Estudi Zero Teatre
Ajudant vestuari: Cati Santos
Espai escènic: Dominic Hull i Pepa Ramon
Música original: Oleh Zahiney
Ajudant tècnic: Jaume Sastre
Tècnic llum i so: Antoni Jaume
Producció: Antònia Beltran i Pepa Ramón
Disseny gràfic: Antònia Beltran
Dramatúrgia i direcció: Pere M. Mestre
Idioma: Català – Castellà
Duració: 60 min
Espectacle per a públic familiar (+5 anys)
Del 13 al 22 de gener
Dv, ds 20:30h i Dg 19h
Aquesta comèdia aguda, de vegades amarga, és el retrat d’una realitat social on la intolerància, la xenofòbia i el racisme es mostren com a símptomes inequívocs de les nostres malaltes societats. Un muntatge que des d’un punt de vista lúdic i atractiu pretén provocar una reflexió que, amb la diversió i la lleugeresa aparent, incideixi en l’espectador de forma subjacent afavorint els plantejaments de tolerància i respecte en les relacions interpersonals.
Grumberg ens porta al seu món amb una ironia i una intel·ligència aprofitant els èxits del teatre de l’absurd i el transcendeix a força d’atorgar un sentit ple a cada frase i a cada escena.
Intèrprets:
Pepa Ramon
Dominic Hull
Lourdes Erroz
Laura Dalmau
Pere Mestre
Jaume Sastre
Autor:
Jean-Cleaude Grumberg
Dramatúrgia i Direcció:
Pere M. Mestre
IDIOMA: Català
DURACIÓ: 65 min
Espectacle per a tots els públics
Espectacle de proximitat, que parteix de tres peces de Grumberg, però les actualitza i deslocalitza per atracar a la nostra idiosincràsia i al context actual unes situacions imaginades per l’autor fa més de tres dècades tot i que, malauradament continuen en plena vigència.
Tres comèdies breus com pals de dinamita fan explotar el racisme, el turisme, l’esnobisme i el conformisme de tota casta.
Les Vacances. En un restaurant estranger, una família de estiuejants ens ofereix un trosset colorit de turisme normal al país dels viatges, però siguem mallorquins!
Xisco. Un jove empleat deixa que els seus caps dictin la seva identitat segons els prejudicis més improbables.
Els Nyufs. La senyora i el Senyor estan organitzant una gran festa Nyuf a ca seva. Nyuf o no Nyuf? Ho descobrireu durant aquesta vetllada ràpidament transformada en un joc de massacre/pim-pam-pum.
presenten
XX Circuito de Creación Escénica Contemporánea para Público Adulto y Familiar
La Repetición és un espectacle que habita la repetició com a dispositiu escènic. A través del recurs de repetir en escena accions, paraules, sons i moviments explora les possibilitats compositives i coreogràfiques de la repetició. Genera línies d’acció i interacció que es perverteixen, modifiquen, fragmenten i reformulen, generant composicions formals, semàntiques, sonores, rítmiques i kinèsiques. Tot això s’emmarca en un context metateatral que oscil·la entre l’assaig, la improvisació i la (re)presentació.
UTOPIAN
(País Basc)
presenta
YO… EN UN BANCO VERDE
DS 20:30h i DG 19h
“Una part de cada vida, i encara de cada vida insignificant, transcorre cercant les raons de ser, els punts de partida, les fonts”. Amb aquestes paraules de Marguerite Yourcenar a “Memòries d’Adriano” dins la seva ment, es volen asseure Ariadna, Haizea, Mar i Amancio al banc per partir cada un d’ells a la cerca vital. Però per fer-ho necessiten un banc verd, un banc que està dins una exposició fotogràfica, un banc no tan accessible com sembla.
Aquesta obra de narrativa transmèdia, on la història es desenvolupa a través de múltiples mitjans i plataformes de comunicació, respon a la inquietud de reflexionar a cada etapa de la vida per poder continuar
Intèrprets: Arrate Nuñez, Arantxa Iurre, Maria de Viana Baiges, Unai Baiges
Fotografia: Maika Gonzalez
Text: Arantxa Iurre
Espai escènic: Carlos Baiges
Tècnica d’il·luminació i so: Carlos Baiges
Audiovisuals: Gheada
Vestuari: Utopian
Direcció: Carlos Baiges
Idioma: Castellà
Duració: 60 min
Espectacle per a joves i adults
La Cia Utopian, neix el 2012, alhora que l’espai de creació i la Sala Utopian Aretoa com a part d’un projecte multidisciplinar i contemporani. Des dels seus començaments com a Cia el seu objectiu és investigar en nous llenguatges i noves dramatúrgies. Entre els seus muntatges destaquen «La Maestra», «Cabaret Voltaire» i «Ophelia» versió de Hamlet de W.Shakespeare. Els muntatges de la cia sempre tracten de temàtiques compromeses com l’educació, la guerra, la venjança, etc. per tal que l’espectador qüestioni la societat on li ha tocat viure i la transformeu en el seu dia a dia.
presenta el seu darrer espectacle per a tota la família
DIES 5, 6, 7 i 8 de desembre
a les 18h
Un món quotidià on amb una aparent normalitat succeeixen les coses més inversemblants. Un muntatge que vol acostar el món de Calders al públic infantil i familiar amb la inspiració d’alguns dels seus contes dirigits especialment als infants.
Englobats en la insospitada aventura de La rebel·lió de les coses es planteja un espectacle en un to màgic i humorístic, arrelat en el que podríem dir-ne quotidià, però que ens sorprèn amb girs argumentals inaudits i una poesia senzilla i corprenedora. S’incorporaren els objectes habituals i ordinaris, per a crear una il·lusió, una realitat paral·lela, una visió insospitada del món que ens envolta.
Amb una visió tendra i emotiva, amb un to juganer, que fa entrar en el joc tant a nins com a grans es condueix per un camí de suggestives imatges, dels vells contes tradicionals, i les sorprenents innovacions d’un imaginari extraordinàriament ric i emocionant.
La narrativa de Calders, que inspira aquest muntatge, escrita en un llenguatge natural i transparent, imaginativa i amb el recurs intel·ligent a la ironia, sempre afable, i a l’humor, incorpora la fantasia, l’element màgic o inesperat, en les situacions més quotidianes.
Idioma: Català
Duració: 60 min
Espectacle per a públic familiar
AMB EL SUPORT DE
DV, DS 20:30h i DG 19h
A partir de la residència artística amb el projecte “La terra en minúscula i el sòl amb accent”, neix la peça SUBITO com a resultat d’aquest procés de creació. Esdevé, juntament amb l’anterior peça de la Companyia Pluït OSTINATO 230, la segona part del díptic.
Subito vé del llatí “subitus”: inesperat, que es presenta de sobte de baix a dalt. És el participi perfecte utilitzat com adjectiu del verb “subire” (pujar), compost del prefix sub- (sota, de baix a dalt) i del verb ire (anar). En termes musicals, s’utilitza quan un compositor vol indicar un canvi sobtat i dramàtic en la dinàmica.
Subito és un motiu per a compondre i com nosaltres hem volgut concebre el contingut de la peça.
Si llancéssim les dents de la mare al voltant del
taronger traurien
arrels
obririen vies Així
a nosaltres
ens seria fàcil endinsar-nos
fins al nucli de la terra
ja que
entre les roques foses
de ben segur
hi ha
encara viva
la seva veu No ploris.
Pare què fem amb la mare morta, Antònia Vicens, 2020
Intèrprets: Caterina Tugores, Alfredo Gallego, Adam Purtí
Direcció, dramatúrgia, espai escènic i creació: Companyia Pluït
Disseny del cartell: Aina Crespí
Tècnic de so i llums: Sergi Francés
Agraïments: Margarida Ferrer
IDIOMA: Sense text
DURACIÓ: 45 min
Espectacle per a joves i adults
Fragment d’entrevista a Antònia Vicens, Núvol, 2020
Si escrius «ànimes», aquestes poden ser vives i mortes. Dins el llenguatge quotidià diem que una persona és «una ànima amb pena» o «fa l’ànima morta». Parlem d’ànimes de persones que estan completament vives. Els personatges del poemari poden estar vius o morts. Les ànimes poden estar dins dels dos mons. He jugat amb aquestes dues imatges. El lector pot pensar que són persones vives, però algú altre —segons les seves experiències espirituals— pot creure que s’ho miren tot des de l’altra banda.