MARIA ANTONIETA AL TEATRE SANS

ANALÍA PUENTES (Uruguay)

DIES 10, 11 i 12 SETEMBRE DE 2021

Divendres, dissabte i diumenge 20:30h

 

ACTRIU: Analía Puentes

DIRECCIÓ: JESSICA WALKER

DRAMATÚRGIA: Analía Puentes i Camilo Zaffora

DURADA DE L’ESPECTACLE: 60 min

IDIOMA DE L’ESPECTACLE: Castellà

Espectacle per a públic jove i adult

PREMI MILLOR IL·LUMINACIÓ i MILLOR ESCENOGRAFIA al FESTIVAL MOSTRA´T de BARCELONA

 

VENDA ENTRADES

Una dona lliure. Una època turbulenta. Una vida tràgica. «Maria Antonieta» és un unipersonal teatral i poètic, una encarnació delirant i honesta de la víctima més cèlebre de la Revolució Francesa.
Un text original de l’actriu a partir de diverses fonts: la biografia escrita per Stefan Zweig, cartes originals de Maria Antonieta i la seva família, pasquins periodístics i proclames de l’època, serveix de detonant per a un treball d’encarnació poderós i lliure, en la línia experimental del Laboratori Teatre de Jessica Walker. Un tour de force actoral que travessa amb honestedat i risc les diverses facetes de el personatge: La reina, l’amant, l’estrangera, la malgastadora, la mare, l’actriu,
la dona, la inadaptada, l’esposa, l’adolescent, la condemnada.
Maria Antonieta fou la filla menor de l’emperador austríac Francesc I i de Maria Teresa, Maria Antonieta va ser una dona lliure en una època turbulenta. La van casar als 14 anys amb l’hereu al tron ​​de França. Va ser un matrimoni polític destinat a unir els Borbons i els Habsburg, les dues famílies més antigues de la monarquia europea.
L’obra relata la seva tempestuosa arribada a Versalles, la frustració davant la fredor del seu espòs, el seu apassionat romanç amb el comte Von Fersen, la seva caiguda en desgràcia -arrastrada per l’onada de l’aixecament popular- i el seu judici i execució en 1793.
Per desprestigiar a la reialesa, la Revolució havia d’atacar a la reina i en la reina a la dona. No es va estalviar cap calúmnia per dur-la a la guillotina: tots els vicis, totes les formes de depravació van ser atribuïdes sense vacil·lar a «la lloba austríaca».  De la carrossa d’or al carro de l’escorxador, del luxe a la privació, del triomf a la guillotina, la vida de Maria Antonieta és el símbol tràgic del brutal naixement d’una nova era en la Història de la Humanitat.

LA CRÍTICA HA DIT…

OBERTA MATRÍCULA CURS 2021_2022

 

Comença el curs 2021-2022

Vos informam que encara roman obert el període de matrícula per al proper curs de l’Escola d’Arts Escèniques 2021-2022 amb una oferta educativa per a totes les edats i per a tots els nivells.

SI T’AGRADA EL TEATRE APUNTA’T! 

 

 

TEATRE PER A NINS (+ 6 anys)
 

A les classes utilitzam el joc pera crear a través del cos i de la ment, desenvolupant valors de respecte i responsabilitat, ensenyant als alumnes a expressar-se i a col·laborar i cooperar amb el grup. Apostam per un aprenentatge vivencial on, els infants experimenten i investiguen amb tot allò que els inquieta, els motiva i els encurioseix adquirint així experiències que els acompanyen en el seu creixement personal. Treballam amb una metodologia lúdica i respectuosa amb les necessitats pròpies dels infants. Cada trimestre fan una representació en base al seu treball.

 
CURS REGULAR:  Dissabte de 10:30 h a 14:00 h
TALLERS TRIMESTRALS: Dimecres de 18 h a 20 h
 
 

RESERVA DE PLAÇA

 

 

 
TEATRE PER A JOVES
 
Un espai on els joves poden expressar-se i comunicar-se i a on es potencia la capacitat creativa única de cada ésser i es genera consciència de responsabilitat cap al treball en equip. Una experiència única de creació i convivència col·lectiva que permet als joves expressar-se, treballar amb llenguatges diversos; la música, el moviment, la caracterització de personatges, la veu i la plàstica. Els joves creen i interpreten elaborant en grup de treball sobre temàtiques vinculades a les seves inquietuds. Es fomenta la feina en col·laboració i cooperació, la responsabilitat, el respecte i l’autoestima. Es realitza una presentació cada trimestre en base al seu treball.
 
 
CURS REGULAR:  Dissabte de 10:30 h a 14:00 h
TALLERS TRIMESTRALS: Dimecres de 18 h a 20 h
 
 
 

 
TEATRE PER A ADULTS
 
Tant per els que persegueixen una formació professional, com per aquells que simplement pretenen divertir-se i créixer com a persones gràcies al teatre. Assumim un repte constant cap a la creació, potenciant la concentració, l’escolta, el treball en equip, les sinèrgies i el plaer del joc. Tots podem fer teatre utilitzant el joc com a mitjà d’aprenentatge. A partir d’un treball en equip, milloram les tècniques d’expressió corporal i vocal, potenciant la  imaginació amb la creació de treballs per a una presentació trimestral. 
 
 
CURS REGULAR:  Dissabte de 9 h a 14:00 h
TALLERS TRIMESTRALS: Dimecres de 20 h a 22 h
 
 

 


MÉS INFORMACIÓ
 971 72 71 66     628 21 57 21  escola@estudizeroteatre.com

 

LA GAVINA D’ANTON P. TXÈKHOV MUNTATGE DE FI DE CURS

 presenta
 

«La Gavina»

el muntatge de final de curs dels alumnes de segon i tercer

dirigits per Dominic Hull

 

Del 17 al 20 de Juny
Dj, Dv, Ds i Dg 20:30 h

Espectacle per a joves i adults
Preu: 8€

 
 

 

Aquest any com a muntatge de final de curs els alumnes avançats de l’eScola d’Arts escèNiqueS presenten LA GAVINA d’Anton P. Txèkhov amb direcció de Dominic Hull. Una proposta de l’eScola d’Arts escèNiqueS, com el resultat d’un treball continuat dins l’àmbit de la interpretació, creació, realitzacions tècniques i produccions realitzades com a programa de formació. Generalment considerada com una de les obres majors del dramaturg rus, La gavina posa en escena el conflicte romàntic i artístic entre quatre personatges, a més d’un repertori coral integrat per altres personatges amb una complexa psicologia. 

INTÈRPRETS: Alumnes Escola d’Arts Escèniques
DIRECCIÓ: Dominic Hull
AUTOR: Anton P. Txèkhov

Obert el termini inscripcions Campus Teatral Estiu 2020

L’estiu ja s’acosta 🏖️ i des de l’eScola d’Arts escèNiqueS del Teatre Sans

ja s’han obert les inscripcions per al Campus de teatre 2021. 
Un any més vine a fer teatre 🎭
vine a conèixer nous companys i a retrobar-te amb altres 👫👬👭
vine a passar un estiu diferent 🌞,
ple d’activitats i rialles😂,
 vine a gaudir d’un estiu que mai oblidaràs!🎉

TOTS PODEM FER TEATRE!

DEL 28 DE JUNY AL 30 DE JULIOL

De dilluns a divendres de 9h a 14h

Servei opcional d’escola matinera  8h a 9h

Servei opcional de menjador de 14h a 15h

(S’ha de dur el menjar de casa)

🥳 Aprendrem divertint-nos🥳
🎭Viurem una experiència artística en un teatre real🎭
👨‍👧‍👧Treballarem en equip👨‍👧‍👧
🤡Crearem personatges, escenografies, històries, vestuaris…🤡
🎩Farem trucs de màgia, jocs de cartes…🎩
🥁Treballarem amb coreografies i jocs de ritme🥁
✂️Crearem escenografies i materials d’utillatge✂️
🌂Manipularem objectes fets per nosaltres mateixos🌂
🤹🏼‍♀️I tot això amb un gran equip de professors que faran que cada dia sigui diferent i una mostra final setmanal per a pares i familiars amb el suport dels nostres tècnics i el personal d’Estudi Zero Teatre🤹🏼‍♀️

 

 

chispis woman ve a salvar-nos! t’apuntes?

TARAMBANA ESPECTÁCULOS (Madrid)
presenta

CHISPIS WOMAN

 

4, 5 i 6 JUNY

NOU HORARI: Dv, Ds i Dg 20h

Direcció: Ricardo Cristóbal
Autor: Ozkar Galán
Interprets: Eva Bedmar Laura García Marín, Marina Muñoz
Coreografía: Raúl Amores y Ricardo Cristóbal
Música Original/ Espai sonor: Diego Miranda
Veus tema principal: Eva María Cortés
Disseny Escenografia: Tarambana Espectáculos, S.L
Disseny Il·luminació: Sara Esquivel
Disseny Vestuari: Marta Aranda
Producció Executiva: Nacho Bonacho, Amanda R. García
Idioma: Castellà
Duració: 60
Espectacle per a públic jove i adult

VENDA ENTRADES

 

 

És un ocell ?, És un avió? No! És CHISPIS WOMAN, la superheroïna de barri que ha aterrat al Teatre Sans.

 

Creada per Ozkar Galán i dirigida per Ricardo Cristóbal, CHISPIS WOMAN és la nova producció de Tarambana Espectáculos, una obra que pretén servir d’homenatge a la dona madura i a aquells barris obrers on cada dia es lluita amb dignitat per tirar endavant.

Una història de dones, de resiliència, de supervivència a la memòria, individual i col·lectiva, en un barri d’una ciutat. Aquesta és la història de Chispis Woman, la súper heroïna qui al costat de StarGirl, s’enfrontarà al temible Stablishment, i ho farà al barri més representatiu de la perifèria madrilenya i centre de l’univers canalla i “cañí», és Caravanchel, però podria ser el teu barri.

SOBRE L’OBRA

L’art és el nostre rotllo i la realitat la nostra font d’inspiració. Per això ens sorgeixen algunes inquietuds que són el motor de les creacions de la Companyia Tarambana Espectacles.

En la cultura contemporània, ens manquen referents de la dona madura. Hi ha un buit en la seva representació, per això abordam aquesta creació des de la realitat de les actrius que no troben personatges. Es passa de la dona jove (gairebé sempre hiper-sexualitzada) a l’anciana, deixant de banda els anys en què la dona és més polièdrica i protagonista de les seves decisions, al contrari del que es veu en els pocs referents que trobam, els conflictes dramàtics orbiten, gairebé sempre, al voltant d’una figura masculina (mares de…, esposes de…, amants de …).
Carabanchel és el nostre barri, i després de 15 anys treballant-hi de valent, volem fer-li un homenatge una vegada més. Un barri amb una història, gairebé invisible a dia d’avui, gairebé en l’oblit d’un macro que dilueix les peculiaritats i heroïcitats que aquí s’han viscut i es viuen cada dia (la guerra, la delinqüència, l’heroïna, la pobresa, la marginalitat …)

Amb aquests ingredients: dones madures, memòria individual i col·lectiva i el barri com a marc, aborden aquest text escrit per Ozkar Galán i direcció de Ricardo Cristóbal.

CHISPIS és una història de dones madures, sense referents, de les que lluiten amb armes inventades, com si fossin súper poders per resistir a l’oblit alhora que es fan invisibles.

 

  AMB EL SUPORT DE:

COLORADAS PRESENTA ALICIA

COLORADAS

presenta

ALICIA

21, 22 i 23 Maig

3 sessions diàries: 17:30h, 18:15 i 19h

 

VENDA ENTRADES

De vegades els contes es confonen amb la realitat, i ja no es pot distingir entre una cosa i l’altra. Alícia va partir perseguint un conill i ara està atrapada en una casa i vol sortir, però és massa petita. Necessita la vostra ajuda per fer-se gran i poder anar-se’n d’allà i anar a jugar amb els seus amics. Voleu ajudar-la?

Una narradora us introduirà en aquesta experiència participativa de teatre d’ombres, dibuix en directe i visuals interactives, en la qual formareu part de la història.  Una reflexió sobre el poder de les persones que s’ajunten per col·laborar en equip i com l’ésser humà i social necessita dels altres.  Una activitat de per a petits grups de totes les edats.

 

CREADORS: Blanca Alonso i Giacomo Bertoldi

DURACIÓ: 30 min

Espectacle de petit format per a públic infantil i familiar

XXIII FESTIVAL DE TEATRE DE TERESETES AL TEATRE SANS

Del 28 al 30 de maig el Teatre Sans acull el XXIII FESTIVAL DE TEATRE DE TERESETES AL TEATRE SANS i acull la següent programació:

 

 

ESBARJO FEST

LA MARCIANA
28 maig 
Dv 18:30h

Espectacle per a públic familiar 

En Marc està preparat per a començar el programa en directe i en línia. Té una carta; és important, però esperarà n’Aina per a obrir-la. Com que fa tard, obre en secret la carta que anuncia la tria de les productores finalistes que formaran part de la programació 2021 de la televisió autonòmica. No han estat seleccionats. Com li ho contarà a n’Aina, que acaba d’arribar?

VENDA ENTRADES

EL FOLLET GROGUET

ESTUDI ZERO TEATRE
29 maig 
Ds 18:15h i 19:30h

Espectacle per a públic familiar 

El follet groguet celebra per sorpresa el seu aniversari i li agradaria que tots hi assistíssiu. A la seva festa podreu trobar cançons i contes sobre els colors i les emocions. Per menjar ens prepararà una sopa sorprenent, creada a partir dels seus ingredients preferits. Amb el seu submarí groc viatjarem a les profunditats marines i per acabar desplegarà una festa amb el sol, la lluna i els estels mostrant el món a través d’aquest filtre de color.

VENDA ENTRADES

CONCERT MÚSICA BRASILERA

FORRÓ DO PULPO (Brasil)
29 maig 
Ds 21:30h

Espectacle per a joves i adults 

El trio format per Aninha Paschoal, Diego Santiago i Antoni Crespí, fa versions pròpies de “xotes i baiões” de clàssics i “lados B” del forró, i també navega per diferents estils de la cultura popular del Brasil, com el coco de roda, la capoeira, la ciranda, el carimbó, entre d’altres.
El forró és un estil de música i de ball brasilers que té el seu origen en les festes populars de l’interior del nord-est del Brasil. Gràcies als seus senzills passos, la seva alegria i diversió, el forró s’ha convertit en un estil apte a qualsevol públic. Siguin ballarins o no, la festa és garantida per la música senzilla i riquíssima, alhora, a més de sensible, alegre i explosiva.

VENDA ENTRADES

LES ACTUALITATS

L’ECHELLE (França)
30 maig 
Dg 11h i 13h

Espectacle per a públic familiar  

Dos periodistes antiquats i amb aspecte professional, us presenten breus esbossos que tracten de l’actualitat i d’altres fets diversos.
Amb l’ajuda de teresetes objecte (i no d’objectes teresetes) abordaran senzills temes com treballar més per a… la moda, els grans discursos, els estrangers… Un espectacle alegre, intransigent i ple d’amor.

VENDA ENTRADES

FRIDA, LA XIQUETA QUE VOLIA PINTAR DE LA MÀ DEL TEATRE LA CAIXETA

Arriba al TEATRE SANS

FRIDA, LA XIQUETA QUE VOLIA PINTAR

de la mà de

TEATRE DE LA CAIXETA (València)

DIES 8 i 9 de MAIG

Dissabte 19h i Diumenge 12:30h

VENDA ENTRADES

La petita Magdalena està malalta al llit per culpa de la pòlio. Ella vol ser metgessa per tal de curar a xiquets i xiquetes com ella. Es sent molt sola, de tal manera que, mitjançant la seva imaginació, crearà una amiga imaginària anomenada Frida que l’hi ensenyarà i l’hi farà comprendre i estimar l´ART.

Frida, La xiqueta que volia pintar és una creació de dansa-teatre escrita i dirigida per José Blasco que juntament amb els audiovisuals i espais sonors, donarà forma al món tan característic de Frida Kalho. 
Aquest muntatge no pretén explicar la vida de Frida Kalho, sinó un descobriment de l’art i una reflexió  que qualsevol nin o nina pot arribar a ser tot el que vulgui ser.
 

TEATRO ARBOLÉ PRESENTA TRIGEDIAS de amor y cuernos I LOS TRES CERDITOS

TEATRO ARBOLÉ (Saragossa)

presenta

 

 

 

DIVENDRES 30 D’ABRIL  A LES 19h

Espectacle per a adults

 

VENDA D’ENTRADES

 

Aquest espectacle recull la millor tradició del bululú gallec, amb dos textos immortals en la tradició titellaire: de Don Ramón del Valle Inclán, Los cuernos de Don Friolera i de Federico García Lorca, El retablillo de Don Cristóbal, els dos comptats a la manera del bululú gallec. El cec que fa retaule amb el seu cos i la seva capa, i es recolza en els titelles per recuperar l’essència del Teatre, el teatre en brut, la catarsi de la cachiporra. Les dues històries vénen introduïdes per les Coplas al vino de Nicanor Parra.  Cec, vi i titelles es barregen per recobrar la tradició més genuïna del joglar. Tractar d’unir tradició i avantguarda és l’objectiu d’aquest espectacle unipersonal a càrrec de Iñaqui Juárez Montolio.

 

DIES 1 i 2 DE MAIG a les 19h

Espectacle per a públic infantil i familiar

 

VENDA D’ENTRADES

 

Dels personatges més estimats i divertits de la granja, arriba un clàssic que perdura Teatre Arbolé ha adaptat a el món dels titelles aquesta història, per tots coneguda, per iniciar els més petits en el món teatral. La representació està elaborada amb titelles de taula i fils que es combinen amb els diàlegs dels personatges perquè parlin per si mateixos i cantin senzilles i enganxoses cançons. En la versió de Arbolé, a més del llop, adquireixen protagonisme altres personatges com el granger titellaire, Papacerdo, un ca lladrador, i Manolito, un porc no humanitzat; així com altres elements de la granja. La història explica les aventures de tres porquets: Tocinete, que és treballador, i Cochinillo i Gorrinico, que són molt mandrosos. Quan han de fer cadascú la seva pròpia casa per amagar-se de el llop; el primer es construeix una casa forta amb maons i ciment, mentre els altres per jugar i divertir-se només els dóna temps a fer-se cases de palla i de fusta, amb el final que tots coneixem.

TEATRO ARBOLÉ

Una Fàbrica de somnis

Una companyia, una sala d’exhibició, una editorial.

Dedicada des de l’any 1979 a la producció d’espectacles infantils i a la docència són ja més de 9.100 les representacions realitzades en aquests 38 anys, i això ho confirmen les més de 750 localitats que la companyia ha visitat en aquests anys: Aragó i tot el territori nacional, Amèrica Llatina (Cuba, Mèxic, Equador, Argentina, Brasil, Puerto Rico, Veneçuela, Xile, Bolívia, Colòmbia), Europa (França, Portugal, Itàlia i Suïssa) a més del desert Sahrauí (Algèria) i a Àsia (Corea del Sud).

Arbolé, sempre ha cercat amb el seu treball divertir, encantar, fascinar i fer que el teatre sigui una cosa fabulosa per als nins i nines, i deixar empremta en el procés formatiu dels espectadors.

1 10 11 12 13 14 29